GUERNICA
Obra cumbre del cubismo realizada
por picazo
Guernica es el nombre de un famoso cuadro de Pablo Picasso, que tiene como motivo el bombardeo de Guernica.
El Gobierno de la República Española encargó a Picasso un cuadro que decorara el Pabellón Español durante la
Exposición Internacional de 1937 en París. Picasso realizó un cuadro cubista expresando su visión del bombardeo
y lo llamó Guernica. Ha pasado a ser una obra fundamental en la historia de la pintura española y mundial.
El 27 de abril de 1937 se informó que la ciudad de Guernica había sido arrasada
por diversas bombas de hasta media tonelada y que la gente había muerto por
las ametralladoras de los cazas. Picasso, al enterarse, empezó el 1 de mayo de
1937, el 8 de mayo se introdujo la madre y el caballo y el 11 de mayo empezó
en el lienzo definitivo hasta el 4 de junio.
La austeridad cromática conviene al tema del cuadro.
La primera imagen que Picasso recibió del bombardeo fue a través
de los periódicos franceses, lo que propicia la teoría de que interiorizó
el horror que ello supuso, reflejándolo con tonos negros y blancos.
Descripción del cuadro
Esta obra es sin duda, una de las más tristes que se han pintado
ya que representa un acercamiento a lo que significa una guerra
y más un episodio tan sangriento como fue el que vivió Guernica.
Analizando el cuadro de izquierda a derecha vemos que los personajes
son los siguientes:
Aparece en la izquierda del cuadro un toro con el cuerpo oscuro
y la cabeza blanca. Este voltea y parece mostrarse aturdido ante lo que ocurre a su alrededor
Bajo el toro se ve a una mujer, cuyo dolor está representado
en sus ojos que tienen forma de lágrimas, al sostener en sus
brazos a su hijo ya muerto, por eso el niño no tiene pupilas en
sus ojos. Esta mujer recuerda a una “piedad”. Mira al cielo con
el rostro desgarrado y gritando de dolor.
El otro brazo sostiene una espada rota y una flor, que puede interpretarse
como un rayo de esperanza dentro de ese panorama descorazonador
Desde la parte derecha entra una mujer con las nalgas al descubierto;
sobre este hecho existe una anécdota que dice que con el cuadro sin
terminar Pablo Picasso dijo que a la mujer le faltaba algo y fue a por
un rollo de papel que le pegó en la mano, queriendo decir que el
bombardeo sorprendió a la mujer en el baño. Otra versión es que la
mujer está herida y se acerca a la yegua para descansar de sus heridas.
Por la ventana entra una mujer de un modo surrealista. Ilumina la estancia
con una vela y avanza con la mirada perdida, como en un estado de shock.
Esta mujer se interpreta como una alegoría fantasmagórica de la República.
Se dice que en 1940, con París ocupada por los nazis, un oficial alemán,
ante la foto de una reproducción del Guernica, le preguntó a Picasso
que si era él el que había hecho eso. El pintor respondió:
«No, han sido ustedes».
Guernica, la vida, la muerte.
La historia del hombre, todavía hoy.
Hasta cuando,
Guernica?
Fragmento del Poema “Guernica “ del poeta español
Attilio Folliero
Obra cumbre del cubismo realizada
por picazo
Guernica es el nombre de un famoso cuadro de Pablo Picasso, que tiene como motivo el bombardeo de Guernica.
El Gobierno de la República Española encargó a Picasso un cuadro que decorara el Pabellón Español durante la
Exposición Internacional de 1937 en París. Picasso realizó un cuadro cubista expresando su visión del bombardeo
y lo llamó Guernica. Ha pasado a ser una obra fundamental en la historia de la pintura española y mundial.
El 27 de abril de 1937 se informó que la ciudad de Guernica había sido arrasada
por diversas bombas de hasta media tonelada y que la gente había muerto por
las ametralladoras de los cazas. Picasso, al enterarse, empezó el 1 de mayo de
1937, el 8 de mayo se introdujo la madre y el caballo y el 11 de mayo empezó
en el lienzo definitivo hasta el 4 de junio.
La austeridad cromática conviene al tema del cuadro.
La primera imagen que Picasso recibió del bombardeo fue a través
de los periódicos franceses, lo que propicia la teoría de que interiorizó
el horror que ello supuso, reflejándolo con tonos negros y blancos.
Descripción del cuadro
Esta obra es sin duda, una de las más tristes que se han pintado
ya que representa un acercamiento a lo que significa una guerra
y más un episodio tan sangriento como fue el que vivió Guernica.
Analizando el cuadro de izquierda a derecha vemos que los personajes
son los siguientes:
Aparece en la izquierda del cuadro un toro con el cuerpo oscuro
y la cabeza blanca. Este voltea y parece mostrarse aturdido ante lo que ocurre a su alrededor
Bajo el toro se ve a una mujer, cuyo dolor está representado
en sus ojos que tienen forma de lágrimas, al sostener en sus
brazos a su hijo ya muerto, por eso el niño no tiene pupilas en
sus ojos. Esta mujer recuerda a una “piedad”. Mira al cielo con
el rostro desgarrado y gritando de dolor.
El otro brazo sostiene una espada rota y una flor, que puede interpretarse
como un rayo de esperanza dentro de ese panorama descorazonador
Desde la parte derecha entra una mujer con las nalgas al descubierto;
sobre este hecho existe una anécdota que dice que con el cuadro sin
terminar Pablo Picasso dijo que a la mujer le faltaba algo y fue a por
un rollo de papel que le pegó en la mano, queriendo decir que el
bombardeo sorprendió a la mujer en el baño. Otra versión es que la
mujer está herida y se acerca a la yegua para descansar de sus heridas.
Por la ventana entra una mujer de un modo surrealista. Ilumina la estancia
con una vela y avanza con la mirada perdida, como en un estado de shock.
Esta mujer se interpreta como una alegoría fantasmagórica de la República.
Se dice que en 1940, con París ocupada por los nazis, un oficial alemán,
ante la foto de una reproducción del Guernica, le preguntó a Picasso
que si era él el que había hecho eso. El pintor respondió:
«No, han sido ustedes».
Guernica, la vida, la muerte.
La historia del hombre, todavía hoy.
Hasta cuando,
Guernica?
Fragmento del Poema “Guernica “ del poeta español
Attilio Folliero
